viernes, 3 de mayo de 2024

KIdd Video 𝅘𝅥𝅯From my video to my radio𝅘𝅥𝅯


Esta caricatura la vi en los años noventa, aunque es de los ochentas. No fueron todos los capítulos, creo que fueron 10, el resto los fui a ver 25 años después. Al verla completa quise saber más sobre ella y encontré datos interesantes, no solo de la serie, también de la productora y los actores que dieron vida a esta serie de dibujos animados que combinaban acción en vivo con caricaturas, todo acompañado de música de la época y video clips.

Sin imaginarlo fue la primera producción de una compañía que haría escuela entre las productoras locales, nos referimos a  Saban Entertainment, quien aparte de ser productora musical, también hacía doblajes, licenciaba programas extranjeros y hacia películas para todos los públicos.

Historia

Kidd Video es una serie de televisión de media hora que se emitió los sábados en NBC entre 1984 y 1986. Fue producida por DIC Productions en asociación con Saban Productions. Conocida en un principio como Hots Rock, luego Kidd Video, con 2 temporadas de 26 episodios en total y 21 minutos cada episodio. Cada capítulo consta de 3 segmentos, uno animado, un video clip y por último acción en vivo.

La propiedad de la serie pasó a Disney en 2001 cuando Disney adquirió Fox Kids Worldwide, que también incluye a Saban Entertainment.  

Argumento

La caricatura animada trata sobre una banda de música adolescente de California llamada Kidd Video, conformada por Kidd, Carla, Whiz y Ash. Ellos van a su lugar de practica donde guardan sus instrumentos y equipos de música (Almacén H.S.). Kidd y Carla llegan en moto y Whiz y Ash en camioneta. Kidd retira un plástico que tapaba un espejo cercano y la banda comienza a ensayar. De repente, una imagen aparece en el espejo. Es un hombre de dibujos animados llamado Ruidin Ruidon (Master Blaster en inglés) Al presionar un botón en su silla, lleva a la banda a un mundo de Rock & Roll... otra dimensión conocida como Caricatulandia (Flipside en inglés). Convertidos en caricaturas Ruidin Ruidon quiere convertirlos en esclavos y así tocar su música por siempre. Son rescatados por un hada llamada Mari (Glitter en inglés) quien los libera de su prisión. La banda explora Caricatulandia con la esperanza de encontrar una manera de volver a casa... y también evita que Ruidin Ruidon y sus esbirros los Ritmogatos (Copy cats en inglés) esparzan su maldad.

Sobre la serie

Antes de irnos sobre los detalles sabrosos de la serie y los personajes, hablaremos brevemente de Saban Entertainment llamada BVS Entertainment, Inc. parte del grupo Disney y luego Saban . Como productora musical en sus inicios y luego dedicada al cine y la televisión, quería una serie que contuviera música, ya que ellos ya habían trabajado con otras compañías que hacían dibujos animados, como su socio DIC Entertainment, Ruby-Spears Enterprises y Filmation haciendo música para ellos. Cuando crearon su división de cine y televisión, quisieron entrar en la producción de dibujos animados, además de comprar licencias de otros programas, tanto de animación como acción en vivo. De este periodo fecundo se puede citar: Ulysses 31, Las Misteriosas ciudades de oro, Los Gatos Samurais, entre muchas otras series japonesas, que Saban doblo al inglés. Otras fueron producidas junto a DIC, como Alf la serie animada o los Nuevos Archies por citar un par. Además de todo eso trajo programas de televisión extranjeras y series japonesas que fue el puntapié inicial a una moda, el Super Sentai que es parte del género japones tokusatsu, el cual es acción en vivo con efectos especiales exagerados.

En la década de 1990 incursiona en el cine con Libra producciones, sin embargo, lo que le trajo éxito y dinero fue la adaptación del comic XMEN del año 1992 y de esa misma fecha  Mighty Morphin Power Rangers. haciendo de este periodo una colaboración virtuosa con Marvel y Toei Company. En 1996, Fox Children's Productions se fusionó con Saban para crear el grupo Fox Kids Worldwide (posteriormente Fox Family Worldwide, grupo en el que estaban incluidos Saban Entertainment y todos los canales FOX). Luego Disney compra FOX y todas sus subsidiarias incluidas los productos de Saban, hasta que en una transacción millonaria Hasbro compra Saban Brand y todas sus licencias, que en años anteriores pago un alto precio por mantenerlas, pero Disney mantuvo algunas series de Saban Entertainment que incluyen XMen, Kiddvideo, entre otras, parte de Fox Kids Entertainment.

Y a hora hablaremos de los personajes.

Antes hay que aclarar que para la segunda temporada se cambió los diseños de los personajes para que coincidieran con los actores que hacían el doblaje.

Kidd Video (Bryan Scott)

Kidd es el líder del grupo; Toca la guitarra y los teclados y canta muchas de las voces principales. Kidd es el tipo genial típico, ¡pero el problema es que él lo sabe! A pesar de que a menudo es el héroe y se le ocurren parte de las soluciones, algunas veces es muy presumido. Gracias a sus amigos mantiene su ego bajo control y así volver a poner los pies en la tierra.



Ash (Steve Alterman)

Ash toca los teclados para Kidd Video (en los dibujos animados; en los videos también toca el bajo y el saxofón). Es mejor conocido por siempre inventar letras de canciones terribles para describir la situación. Ash parece ser el mayor amante de la música, por eso es el guardián de la Caja de Ritmos (Groove machine) un teclado/caja de ritmos. Su sonido tiene diferentes efectos, por ejemplo, calma a las personas y animales, entre otras fantásticas cosas más. Ash también es conocido por ser un poco temeroso y muy duro de cabeza a veces, pero sus amigos están ahí para ayudarlo a avanzar.

Whiz (Robbie Rist)

Whiz toca la guitarra y los teclados y canta muchas de las voces principales. También es el clásico "chico inteligente": puede hacer cualquier cosa, tecnológica más precisamente. Para la segunda temporada crea a Toolbot, un robot multiusos en forma de caja de herramientas. A veces puede parecer un poco egoísta o de mal genio, esto es debido a su ansiedad de encontrar una forma de volver a casa.  Sin embargo, Whiz siempre se queda con sus amigos y, a menudo, los saca de apuros porque prefiere ayudar a sus amigos antes que sus cumplir sus deseos.

Carla (Gabriele Rozzi)

Carla, es la baterista de Kidd Video. Se la representa de ascendencia latina y muy optimista en ocasiones, porque siempre busca ocasiones para divertirse, también le gusta el ejercicio físico. Carla también parece tener una estrecha amistad con Mari (Glitter), ya que le dice que cuando vuelvan se sentirá muy triste que ella no este con ellos. Carla no es la damisela en apuros, aunque ha estado en situaciones peligrosas. No se exagera en ningún capitulo su ascendencia y tampoco fuerzan a que sea la mujer fuerte, es la chica del grupo y ya está. Es la voz de la razón, porque los chicos estarían mucho peor, también evita que Kidd se tome a sí mismo demasiado en serio.

Mari (Cathy Cavadini)

Mari (Glitter) es una pequeña hada que conoce a la pandilla en el momento en que llegan a Caricatulandia (Flipside). Ella los salva del encarcelamiento de Ruidin Ruidon (Master Blaster) e inmediatamente se convierte en su compañera de viaje y guía en Caricatulandia. Por alguna razón, cuando Mari estornuda, gana superfuerza, pero solo por un momento. Probablemente era la única forma que se les ocurría a los guionistas para sacar a los muchachos de aprietos. Ella nos recuerda más que el resto de la banda, en que época ocurren los hechos. Tiene un tono entre Jessica Beals en Flash Dance y los videos de ejercicios de Jane Fonda. 

Ruidin Ruidon (Peter Renaday)

Ruidin Ruidon (Master Blaster) fue quien llevó a Kidd Video a Caricatulandia (Flipside) en primer lugar, con la intención de que fueran sus "esclavos musicales". Desafortunadamente para él, Kidd Video escapó en el momento en que llegaron, ¡y ha estado frustrando sus planes desde entonces! Para justificar los video clips que aparecen en la serie, Ruidin Ruidon tiene prisionero a varias bandas de música, que la banda de Kidd Video libera en algunos capítulos. Posee también una fortaleza llamada "Fortaleza Flotante" con forma de Rocola. Tiene 3 parientes, su madre, que es tan malvada como él, su hermano gemelo idéntico Laster Blaster, que es un buen tipo y un primo que no le gusta la musica.

Los Ritmo Gatos 

Los Ritmo Gatos (Copycats) Trabajan para Master Blaster y, básicamente, tratan de hacerle la vida imposible a Kidd Video. Sin embargo, son realmente demasiado incompetentes para hacer un daño real. Están muertos de miedo por Ruidin Ruidon (Master Blaster) pero no tienen absolutamente ningún respeto por él. No tocan ni cantan nada, solo usan la música de las bandas capturadas. Los Ritmo Gatos se componen de:



Gordi Gato (Marshall Efron)

Gordi Gato (Fat Cat), fiel a su nombre, está estereotipadamente obsesionado con la comida. Siempre trae un sándwich o algo de comer. También podría decirse que es el Ritmo Gato (Copy Cat) más cobarde, siempre complaciendo o suplicando a Ruidin Ruidon (Master Blaster). Siempre inventa nuevos 'títulos' para dirigirse a su jefe... tales como, "Tu más impía esclavista" o "Nos despellejarán vivos por su taxidermia". Gordi gato lleva una chaqueta al estilo del Sargento Pimienta de la película animada El submarino Amarillo.

Gatatiana (Susan silo)

Gatiana (She-Lion) es la más alta de las Ritmo Gatos (Copy Cats) y a veces parece ser la líder. También es muy vanidosa, se queja constantemente de que necesita arreglarse las uñas. Lleva un mono amarillo con una chaqueta rosa intenso, que fue la moda entre los bailarines en especial los afroamericanos... y es el único Ritmo gato que usa zapatos.




Genio Gato (Robert Towers)

Genio Gato (Kool Kitty) nunca se emociona demasiado por nada, excepto cuando los tres Ritmo Gatos (Copy Cats) están huyendo de los castigos del Ruidin Ruidon (Master Blaster). También es el más perezoso, siempre animando a sus compañeros a descansar o dormir la siesta. Genio Gato nunca está sin sus gafas de sol, y lleva una chaqueta roja con una corbata 'skinny' muy de los 80 que nos recuerda a Sonny Crockett de la serie Miami Vice.




Toolbot (Hal Rayle)

Una caja de herramientas robótica que debutó en la segunda temporada. Es la creación de Whiz, para ayudar a los chicos cuando haya algún problema. La intención del personaje es tener un punto cómico en la serie y un medio para resolver problemas que no lograban solucionar los guionistas.






A hora hablemos de la serie, sin duda Saban quiso aprovechar la oportunidad de subirse al carro de MTV, el canal de cable que daban programación musical las 24 horas del día los 7 días de la semana. Con el éxito arrollador de la cadena de música, los creadores entre ellos Saban y Levy, querían de alguna forma llegar a una audiencia preadolescente y juvenil, tomando el interés de los jóvenes por la música y en especial los video clips. Como comenté en mi reseña Jem la caricatura ¡es verdaderamente fantástica! la idea fue aprovechar el boom de MTV y explotar eso. Lo que hace diferente Kidd Video de Jem, que su objetivo no era vender juguetes, no se terminaría si hay un fracaso en vender mercancía. Solo importaba el rating, que en aquellos años recién se estaba modernizando su medición, así que Saban tenía claro cómo proceder.

La fórmula.

¿Qué es lo que quería conseguir Saban? Una serie novedosa con una temática atractiva y algo concreto que vender. Eso era la banda, como Saban partido siendo una productora musical y de doblaje, la creación de una banda de música no fue muy difícil. Contrato los servicios de la empresa DIC para hacer la caricatura y ellos mismos crearían las canciones. Así que después de darle vuelta se les ocurrió mezclar acción en vivo con dibujos animados, para ello hizo un casting para encontrar los integrantes de la banda, no solo debían actuar y dar la voz a los personajes, también de preferencia cantar y tocar instrumentos. Los actores contratados si bien no eran músicos profesionales, sabían tocar instrumentos y además cantar, ya que la mayoría eran actores con habilidades musicales, destacándose uno que tenía un talento innato para la música.

Los elegidos

Los cuatro muchachos que fueron elegidos para interpretar a Kidd, Whiz, Ash y Carla, la mayoría venia ya de trabajar para cine y televisión como también en doblaje. 

Bryan Scott es actor desde joven y musico, también participa hasta lo que se sabe en doblajes para cine y televisión. El canta y toca instrumento, el que se le da más es la guitarra, que se puede ver que la toca en algunos video clips de la serie, aunque se creyó que simulaba tocar, toca la mayoría de los instrumentos también compuso una canción para la serie. Vive con su familia y sigue en el doblaje.


Steve Alterman es actor y musico, Steve canta y toca los teclados, el bajo y el saxofón en los videos, y de hecho canta en las canciones de Kidd Video. Aparece como vocalista en "Video Romeo" y hace coros. Actuó desde joven y participo en películas y series de televisión, haciendo apariciones esporádicas, como también doblaje, que al igual que Bryan Scott hace hasta hoy en día. Además, toca con su banda de blues desde el 2001, canciones propias de su repertorio.


Robbie Rist es actor y musico, podría jurar que es un poco más musico, pero es el actor de Kidd Video que más ha aparecido en cine, televisión y doblajes haciendo papeles principales, secundario y extra. Partio de muy pequeño en la actuación, como también en la música. Toca de preferencia el bajo, pero también otros instrumentos de cuerda y percusión. Después de la serie produjo, creo e integro muchas bandas de música hasta el día de hoy siendo más prolífica su carrera musical, que la actoral, pero sigue en el doblaje, además de aparecer al igual que sus colegas en programas de televisión.


Gabriele Rozzi no hay mucha referencia antes de la serie, lo único que está acreditado es la participación en Miss Hollywood Talent en 1985 como primera finalista. Toca la batería, pero la música no era su fuerte, tampoco la actuación, pero el baile era otra cosa, un talento innato. Acreditada en la segunda temporada como Gabriele Bennett-Rozzi (Bennet es su primer apellido). Aparece como vocalista principal en "Turn Me Up" y "It's Over When the Phone Stops Ringing". A diferencia de sus colegas hoy en día ella es profesora, instructora de baile, animadora. A hora vive en Alemania, pero se ha dado el tiempo de tocar con sus antiguos compañeros de la serie.


Cathy Cavadini  la voz de Mari se puede escuchar hoy como la voz original de Blossom en Las Chicas Superpoderosas, Clash en Jem la caricatura ¡es verdaderamente fantástica! y Tanya en un cuento americano por nombrar tres. Kidd Video fue su primer papel animado conocido; desde entonces su voz ha aparecido en incontables series y películas, como personaje recurrente, también voces adicionales. Sigue hasta el día de hoy ligada al doblaje. Fue nominada a un premio Annie por Toy Land y a los Globos de Oro por mejor canción en Un Cuento americano II.


Peter Renaday (también acreditado como Pete Renoudet), la voz del Master Blaster, es un actor de doblaje desde hace mucho tiempo en películas y series animadas, y también ha aparecido en la pantalla grande. Son muchas series que ha prestado su voz, desde los transformers (Grappel), Los defensores de la tierra (Mandrake el Mago), Las Tortugas Ninjas Mutantes (Splinter), Batman la serie animada, entre muchas otras más. También fue un personaje recurrente en la serie Hospital General como John Jack (Jax). Si no sabes que es Hospital general puedes leer mi Top 5 serie que transcurren en un Hospital.


Susan Silo ha prestado su carismática voz a muchas series animadas, incluyendo Pac-Man (1982) como Sue; Cazador de estrellas: La leyenda de Orin (1985); Nara en Robotix: La película (1985); Sandra Shore en InHumanoids e InHumanoids: The Movie (1986); Los Supersónicos: La película (1990); Capitán Planeta y los planetarios (1990) entre muchas otras series más. En la década de 1950 y En los años 60 hizo muchas apariciones como invitada en programas de televisión, incluyendo Alfred Hitchcock Presents, McHale's Navy, Bonanza, The Wild Wild West, Gunsmoke, Batman, entre otras apariciones.


Robert Towers ha prestado su voz a dibujos animados en televisión como The Banana Splits, Doctor Doolittle (1970) y Pole Position (1984), y fue la voz de Snoopy en la versión animada del musical You're un buen hombre, Charlie Brown (1985). También ha aparecido en la pantalla en episodios de televisión de Hannah Montana, Frasier, Angel y Power Rangers Lightspeed Rescue. Más recientemente, apareció en The Curious Case of Benjamin Button (2008) como Benjamin.


Marshall Efron es un comediante de larga trayectoria que ha aparecido con frecuencia en películas y televisión, así como actor de doblaje. Apareció como Andrés en Un pedazo de Edén y como Tiny en Casa de Dos Familias. También apareció en El camino a Wellville (1994). Créditos de su voz en series animadas incluyen Ratso on Kwicky Koala y Dirty Dawg (1981), Sloppy sobre Los Pitufos (1981), Trollkins (1981), Érase dos veces (1983), Los 13 fantasmas de Scooby Doo (1985), Los biskitts y los perros fluppy (1986).




La Música

El fuerte de la caricatura es sin duda su música, esto debido como dijimos a que Saban partió siendo una productora musical. Para rentabilizar la serie recurrieron a lo que sabían, entonces decidieron dividirla en 3 segmentos musicales sin orden de aparición a excepción de la banda Kidd Video que aparece al final. El primero es música que acompañaba alguna situación en concreto que sirve a la trama principal, por ejemplo, en el episodio 2 de la primera temporada Carla y Mari consultan a una sabía autómata, donde ella les responde con una canción, en este caso "Somebody´s Watching Me" del cantante Rockwell. Carla dice que alguien nos está vigilando o cuando los Ritmo gatos en el episodio 4 de la misma temporada caminan bailando por el agua suena "Safety Dance" de Men Without Hats y así podemos seguir. Otras veces solo acompaña el ritmo de la situación puntual sin incidir en la trama. El segundo es el video clip como justificación a la trama principal. Ruidin Ruidon para poder permitir que los ritmo gatos puedan hacer su show tiene capturados a bandas o cantantes, con esto hacen creer que los Ritmo gatos han compuesto estas canciones y además las cantas, pero todo es una farsa. Otras veces solo es una forma de distracción, pero es un gancho para atraer a los jóvenes. Solo el primer capítulo, el piloto, se menciona al artista refiriéndose por su nombre en este caso a Lionel Richie, con lo cual Carla acota "hay que liberarlo", justificando la trama. Tercero son los video clips musicales de la banda de Kidd Video, sin contar los créditos de apertura y cierre, son 10 videos que se repiten a lo largo de la serie, siempre al final. Cada integrante participa o como voz principal o en un dueto o simplemente en coro. Además, que tocan en la mayoría de los temas ellos mismos los instrumentos, ya que como dijimos en sus biografías los actores tienen dotes musicales y fueron empleadas en varios clips musicales. Solo acotar que Saban hacía la mayoría de los arreglos y tocaba algunos instrumentos en todos los video clips, ya que compusieron el 99% de las canciones, solo Bryan Scott compuso una canción, así Saban tenía el control creativo siempre.

Esta fórmula trajo el problema de tener artistas famosos cantando, cuando se produjeron las retransmisiones, ya que contar con música de artistas consagrados como Yes, The Police, Duran Duran, Alan Parson o The Cars no era muy económico que digamos, ya que había que pagar regalías, es por esto que para las retransmisiones se cambió la gran mayoría de las canciones que aparecían en los video clips, solo dejaron aquellas que eran muy baratas y no representaban mayor gasto. Esto se dio en mayor medida en la primera temporada, ya que la segunda temporada conto con algunos artistas no tan populares, pero igual tenía pesos pesados como Wham! o Bryan Adams, que fueron cambiados. La diferencia fue el formato casero, que para esta reseña me base para recopilar las canciones, ya que muchas copias de la serie en su versión original en otros formatos no existen y en otros lenguajes tampoco. Por lo que se la versión en inglés para el formato casero y el español cuentan con las canciones originales dadas en aquel año, pero esto podría variar dependiendo el año de producción de la videocasete según se menciona en algunas páginas web como una especulación.

A hora hare una pequeña guía con las canciones que aparecen en los 26 capítulos que se encuentran en el formato casero para América Latina, que incluyen el videoclip, canciones top 40 y el video final de la banda Kidd Video.

Capitulo 1 Lento y más lento (To Beat The Band)

Videoclip musical: "All Night Long" (Lionel Richie)
Música adicional Top 40: "Running With the Night" (Lionel Richie); "Electric Avenue" (Eddy Grant)
Video final: "A Little TLC"

Capitulo 2 Cambios de personalidad (The Master Zapper)

Videoclip musical: "The Heart of Rock´n  Roll" (Huey Lewis and the News)
Música adicional Top 40: "Somebody's Watching Me" (Rockwell); "Is There Something I Should Know" (Duran Duran)
Video final: "You Better Run"

Capitulo 3 Canta agudos y Canta graves (Woofers and Tweeters)

Videoclip musical: "Owner of a Lonely Heart" (Yes)
Música adicional Top 40: "Footloose" (Kenny Loggins), "White Horse" (Laid Back)
Video final:  "Come Back To Me"

Capitulo 4 Barnacolis

Videoclip musical: "Hungry Like the Wolf" (Duran Duran)
Música adicional Top 40: "The Safety Dance" (Men Without Hats); "Footloose" (Kenny Loggins); "Wrapped Around Your Finger" (The Police)
Video final: "Easy Love"

Capitulo 5 La esfinge rosa (The Pink Sphinx)

Videoclip musical: "The Reflex" (Duran Duran)
Música adicional Top 40: "Somebody's Watching Me" (Rockwell); "Don't Stop 'Til You Get Enough" (Michael Jackson)
Video final:  "Turn Me Up"

Capitulo 6 Cienega

Videoclip musical: "Carebbean Queen" (Billy Ocean)
Música adicional Top 40: "Automatic" (The Pointer Sisters); "Footloose" (Kenny Loggins)
Video final:  "You Better Run"

Capitulo 7 la nota en la piedra (The Lost Note)

Videoclip musical: "Magic" (The Cars)
Música adicional Top 40: "Don't Answer Me" (Alan Parsons Project);"Automatic" (The Pointer Sisters)
Video final:  "A Little TLC"

Capitulo 8 Las Olimpiadas Musicales (Music Sports)

Videoclip musical: "The Safety Dance" (Men Without Hats)
Música adicional Top 40: "Owner of a Lonely Heart" (Yes); "Breakdance" (Irene Cara)
Video final:  "Come Back To Me"

Capitulo 9 El camaleón (Chameleons)

Videoclip musical: "Cruel Summer" (Banarama)
Música adicional Top 40: "Karma Chameleon" (Culture Club); "Eyes Without A Face" (Billy Idol)
Video final:  "Easy Love"

Capitulo 10 Eufonía el Dragón (Euphonius the Melodious Dragon)

Videoclip musical: "Missing You" (John Waite) 
Música adicional Top 40: "The Reflex" (Duran Duran); "Don't Answer Me" (Alan Parsons Project)
Video final:  "Turn Me Up"

Capitulo 11 Profesor maestro (Professor Maestro)

Videoclip musical: "We Belong" (Pat Benatar)
Música adicional Top 40: "Hungry Like the Wolf" (Duran Duran); "The Heart of Rock´n  Roll" (Huey Lewis and the News)
Video final:  "You Better Run"

Capitulo 12 La ciudad sin vida (Grooveyard City)

Videoclip musical: "Ghostbusters" (Ray Parker Jr.)
Música adicional Top 40: "Thriller" (Michael Jackson) *; "Ghostbusters" (Ray Parker Jr.) **; "The Reflex" (Duran Duran) ***
Video final:  "A Little TLC"

* Esta es un cover licenciado y no es cantada por Michael Jackson.
** Primera vez que la canción del video clip se repite en el capítulo.
*** Whiz dice "Lo único que ha logrado es dejarme una gran duda" que calza con una frase de la canción "The Reflex" "Leaves you answered with a question mark" (Te deja respondido con un signo de interrogación) se aprecia mejor en su idioma original.

Capitulo 13 La piedra (The Stone)

Videoclip musical: "We Me Up Before You Go GO" (Wham!)
Música adicional Top 40: "Is There Something I Should Know" (Duran Duran); "I Can Dream About You" (Dan Hartman)
Video final:  "Come Back To Me"

Temporada 2 un nuevo look para una nueva temporada. Los dibujos se parecen más a sus contrapartes de la vida real. Además, conocemos a algunos miembros de la familia de Ruidin Ruidon y visitamos nuevos lugares. Kidd aprende un arte marcial musical, Carla no pronuncia su frase característica, Whiz hace a Toolbot y nunca se queja de extrañar su hogar. Ash sigue siendo Ash. Por último, se presenta nuevas canciones de la banda.

Capitulo 14 La máquina de los sueños (The Dream Machine)

Videoclip musical: "Crazy In the Night" (Kim Carnes)
Música adicional Top 40: "Relax" (Frankie Goes to Hollywood); "The Heat Is On" (Glenn Frey)
Video final:  "We Should Be Together"

Capitulo 15 Doble Lio (Double Trouble)

Videoclip musical: "St, Elmo's Fire" (John Parr)
Música adicional Top 40: "Master Blaster (Jammin')" (Stevie Wonder) *
Video final:  "Video Romeo"

* El título de la canción da pie para contar la historia de Ruidin Ruidon (Master Blaster) y su gemelo.

Capitulo 16 No hay nada como casa (No Place Like Home)

Videoclip musical: "Everytime you go away" (Paul Young)
Música adicional Top 40: "The Heat Is On" (Glenn Frey); "Teddy Bear" (Elvis Presley) *;"Axel F" (Harold Faltermeyer)
Video final:  "It's Over when The Phone Stops Ringing"

* Este es un cover licenciado y no es interpretado por Elvis Presley.

Capitulo 17 En busca de las letras (Having a Ball)

Videoclip musical: "Sweet, Sweet Baby" (Lone Justice)
Música adicional Top 40: "Dancing in the Streets" (Marthe &  The Vandellas); "Rhythm of the Night" (De Barge)
Video final:  "Video Romeo"

Capitulo 18 Queremos rock (Old Time Rocks That Roll)

Videoclip musical: "Dancing in the Streets" (Davie Bowie &  Mick Jagger)
Música adicional Top 40: "I Love Rock and Roll" (Joan Jett) *; "Solid" (Ashford & Simpson); "Beat It" (Michael Jackson) **
Video final:  "You Better Run"

* y ** Estos son covers licenciados y no son interpretados por sus respectivos intérpretes.

Capitulo 19 El precio de la fama (Starmaker)

Videoclip musical: "Money for Nothing" (Dire Strait)
Música adicional Top 40: "Everybody Wants to Rule the World" (Tears for Fears)
Video final:  "Where Did Our Love Go"

Capitulo 20 El polvorín que afecto a Narra (Narra Takes a Powder)

Videoclip musical: "Freedom" (Wham!) *
Música adicional Top 40: "Sussudio" (Phil Collins); "Beat It" (Michael Jackson) **
Video final:  "Turn Me Up"

* Se uso metraje de la visita a China por parte de la banda, paradojalmente la canción se traduce como libertad en un país muy cuestionado por eso.

** Esta es un cover licenciado y no es cantada por Michael Jackson.

Capitulo 21 Camino a la popularidad (Race to Popland)

Videoclip musical: "All Fall Down" (Five Star)
Música adicional Top 40: "In My House" (Mary Jane Girls)
Video final:  "Time"

Capitulo 22 El travieso Ruidin Ruidon (Master Blaster Brat)

Videoclip musical: "Summer of '69" (Bryan Adams)
Música adicional Top 40: "Sussudio" (Phil Collins) *
Video final:  "Time"

* Esta es un cover licenciado y no es cantado por Phil Collins

Capitulo 23 Un insomnio de dos cabezas (Twilight Double Header)

Videoclip musical: "Dare Me" (Pointer Sisters)
Música adicional Top 40: "Shout" (Tears for Fears)
Video final:  "Where Did Our Love Go"

Capitulo 24 Un amigo necesitado (A Friend in Need)
 
Videoclip musical: "Oh Sheila" (Ready for the World)
Música adicional Top 40: "Angel" (Madonna) *;"Axel F" (Harold Faltermeyer)
Video final:  "Video Romeo"

* La canción no corresponde a los cerditos finales, ahí dice "Lay Your Hands On Me" (Thompson Twins). Puede ser error de edición.

Capitulo 25 El acertijo del pirata (Pirates and Puzzles)

Videoclip musical: "Head Over Heels" (Tears for Fears)
Música adicional Top 40: DeBarge, "Rhythm of the Night"
Video final:  "We Should Be Together"

Capitulo 26 ¿Quién se metió a la cocina de Dinah? (Who's in the Kitchen with Dinah?)

Videoclip musical: "Take On Me" (A-Ha)
Música adicional Top 40: "Be Near Me" (ABC); "Dancing in the Streets" (Marthe &  The Vandellas)
Video final:  "A Little TLC"

Como comentario podemos decir que fue un lio de licencias que se armó en Saban y nunca fue solucionado.

Multimedia

Hay que explicar la variación de la introducción de Kidd Video con respecto a la segunda temporada, la intención de Saban era hacer que el programa tuviera una introducción de acción en vivo más una transición a la animación. No hay una voz oficial que diga porque el cambio repentino de animación y diseño de los personajes. Según lo investigado Saban quería acercar más el diseño de los personajes a sus intérpretes de la vida real, es por eso que DIC en la segunda temporada rediseña solo a la banda, incluyendo Mari, para hacerlos menos caricaturescos. Entonces para la introducción conservo únicamente los primeros minutos de acción en vivo y lo demás fue cambiado. A los seguidores de la serie le extraño el cambio del personaje Whiz para la segunda temporada, más delgado y más bajo y también parece un poco más joven que todos los demás. Robbie Rist dijo una vez que era porque había perdido peso en ese momento.


Introducción primera temporada



Introducción segunda temporada


You Better Run


Romeo Video


Time

Curiosidades y Más.

Los números mandan.

Como sucede en la mayoría de las animaciones de la época de 1980, el rating es un hueso duro de roer y decidieron cortar la serie, aunque tenían pensado una temporada final para darle un cierre, pero los números dijeron otra cosa y solo hicieron 26 episodios. 

Como hacer atractivo el capítulo piloto.

Para dar un batatazo mencionan a un artista Top 40 por su nombre en el primer capítulo, en el Carla dice que Ruidin Ruidon (Master Blaster) ha atrapado a Lionel Richie. Esto fue un gancho poderoso, pero también un problema con las licencias. Nunca más se mencionó a un artista, cuando aparecía un video clip.

Lo que lo hizo atractivo fue lo que lo perjudico más

Para poder sindicalizarlo le fue muy difícil, no solo por el número de episodios, sino también la música. Es por eso que para subsanar esto se cambió la música por una más asequible, así que son pocas las copias que tiene la música original. Solo las transmisiones en el extranjero y los formatos caseros tienen ese audio.  Por ejemplo, la versión para América latina tiene las canciones originales o casi, eso depende de la versión.

Conexión con otros capítulos.

En el capítulo 8 "Las Olimpiadas Musicales" (Music Sports) de la primera temporada se puede ver a personas de otras partes de Caricatulandia (Flipside), tanto compitiendo como en la audiencia. Esta la gente estéreo (woofers y tweeters) capítulo 3 Canta agudos y Canta graves, las sirenas de Lotus Land (Barnacolis) y Celesta de Beatburg (Pink Sphinx) capitulo 5 La esfinge rosa.

Baile frenético

Mientras los gatos caminan por la discoteca mientras los cactus se transforman en humanos en el capítulo 9 "El Camaleon" (Chameleon), Genio Gato (Kool Kitty) dice: "¡Me alegro de que no estén bailando slam, hombre!" El Slam Dance (palabra anglosajona), también conocido como Mosh o Pogo, es un tipo de baile asociado con la música pesada.  En los conciertos, los participantes a menudo forman un círculo, conocido como “mosh pit”, y se empujan entre sí al ritmo de la música. Es importante mencionar que, aunque puede parecer violento, la intención no es causar daño, es expresar emociones y energía, una parte integral de la cultura de estos géneros musicales.

Los video juegos ochenteros.

Muy populares hasta el derrumbe parcial de la industria a principios de la década de 1980, los video juegos aparecieron en numerosas series y películas. En el capítulo 11 "Profesor maestro" (Professor Maestro) aparecen varias referencias a juegos de la época como:







Si quieres saber más del juego Asteroide puedes leer mi reseña Asteroids "El desafiante juego de arcade de Atari, a hora en tu hogar".

Fans en un lugar lejano.

En Israel causo sensación la serie, fue tan así que la banda dio una gira por aquel país (1987) y, es más produjeron un álbum con todas las canciones aparecidas en la caricatura exclusivamente para ese mercado.


 
Lado uno:

De video a radio
¿A dónde se fue nuestro amor?
Se acaba cuando el teléfono deja de sonar
Un poco de cariño
Deberíamos estar juntos
Vuelve a mí

Lado dos:

Será mejor que corras
Vídeo Romeo
Hora
Súbeme el volumen
Amor fácil


Algunas trivias sobre la serie (haga clic en la pregunta para conocer la respuesta).

¿A qué hora suena el despertador de Carla para despertarse para ir a ensayar?

Sale temprano a las 8 de la mañana.

¿Qué tipo de motocicleta conduce Kidd?

Kidd monta un scooter Honda Arrow rojo.

¿Qué tipo de vehículo tiene Whiz?

Whiz conduce un Subaru Brat amarillo. Tiene franjas rojas y luces montadas encima.

¿De dónde proviene el Kiddmobile?

La camioneta de Whiz se transforma en el Kiddmobile en Caricatulandia.

¿Qué es Tin Snake o serpiente de latón?

Es la serpiente de metal de Master Blaster. Puedes verlo en los episodios El travieso Ruidin Ruidon (Master Blaster Brat) y En busca de las letras (Having a Ball).

A que nos recuerda la nave de Ruidin Ruidon "La Fortaleza"A una gigante Rockola o Wurlitzer

Cowabunga.

Robbie Rist presto su voz a Michelangelo para las 3 películas de las Tortugas Ninjas de la década de 1990 junto a Corey Feldman que interpreto la voz de Donatello.

Unos extras maravillosos.

En la película Some Kind of Wonderful (Una Maravilla con Clase) en donde actúan Eric Stoltz, Mary Stuart Masterson y Lea Thompson, hay una aparición de algunos actores de Kidd Video haciendo de extras en la fiesta al final de la película. Están acreditados Bryan Scott, Steve Alterman y Cathy Cavadini, además de una desconocida Pamela Anderson.



Escena de la fiesta 

Para concluir la reseña, es grato reencontrarse con algunas animaciones que sin bien uno nunca fue fanático, puede encontrar una vuelta de tuerca décadas después. Es interesante como propuestas como esta pueden ser originales en su propuesta, más allá que el público que va dirigido es preadolescente y algunos adolescentes que gustan de la música de aquellos años. Si, algunos episodios de la segunda temporada son absurdos, sin embargo, no deja de impresionar que haya marcado la diferencia con otras series del mismo estilo.  Sin lugar a dudas esta propuesta tenía sus fallas, ya que como comentamos en esta reseña pagar licencias por cada canción que había en cada capítulo encarecía el producto, pero a pesar de esto los que vivimos en Latinoamérica pudimos ver íntegramente la serie.

Fuentes: 
kvflipside.org una buena página donde saque información de la serie y algunas imágenes.
Y mi colección personal.

Concluye esta videomusical reseña, con la pregunta de siempre ¿qué recuerdas esta serie? Nos vemos en otra alucinante reseña, a este mismo dial.  

miércoles, 7 de febrero de 2024

Shining Through Premio Frambuesa 1993

 24# Shining Through (Destello en la oscuridad) 1992


Esta película es una de la más agradablemente mala jamás realizada. La frase que acabo de escribir la dijo el fundador del Golden Raspberry Award, John Wilson. En efecto es un film que lo amas para odiarlo, porque lo amas. Yo la vi en el extinto formato del vhs y aunque tiene los elementos de un thriller de guerra, en el fondo es una inverosímil película de amor.

Si la anterior reseña Hudson Hawk Premio Frambuesa 1992 fue un engaño al pretender vendérnosla como una película de acción, cuando era pura comedia.  Destello en la Oscuridad fue todo lo contrario, te vendían una película de amor en tiempos de guerra (más amor, que guerra) y así tal cual era. Lo curioso de todo es que está basada en el libro del mismo nombre de la autora estadounidense Susan Isaacs y que las primeras tres cuartas partes del libro nunca fueron producidas en pantalla y que todo rastro de humor que tenía el libro fue borrado de golpe y porrazo para darnos una película de amor dramático y conmovedor.  Entonces podemos entender un poco más de porque la película fue nominada y de paso podemos decir que también fue un fracaso en la taquilla y críticas. 

Pero lo mejor está por venir, no fue el mejor año ni para Michael Douglas y para Melanie Griffith, fueron criticados por sus otras actuaciones en Bajos Instintos y Una extraña entre Nosotros que se dieron ese mismo 1992. Volviendo a Destello en la Oscuridad nos da a entender el guion que es un juego de espías para ganar la guerra, pero que por circunstancias de azar el personaje de Griffith, Linda Voss, termina como una. Dejándonos a Douglas, Ed Leland, como todo un héroe romántico. Tal como empieza termina, con unos giros de trama que serían buenos a no ser por lo absurdo de algunos momentos claves, que te lleva a no tomártelo en serio. Es por eso que, al tratar de seguir la trama en vez de emocionarnos por una escena importante, nos preguntamos ¿que fue eso? incluso en el final se ve desinflado. Pero hay que ser justos, 2 nominadas a mejor película en los Oscar aquel año son de época y que tratan de mejor manera la forma de contar sus hechos, para que la gente esté entretenida.

Por último, algunos críticos de la época criticaron el poco profesionalismo de Griffith al preparar su personaje. Muy disgustada la actriz luego de leer el guion, que los alemanes eran unos malvados y habían hecho atrocidades a los judíos.  Según ella nunca había sabido esto y le causó indignación y tristeza. A raíz de este suceso, la prensa de Hollywood le dio el sobrenombre de "Brainiac", que le acompaño algunos años.

Historia

Una secretaria de N.Y. convence a su amante para que le permita espiar para los aliados, detrás de la frontera enemiga. Esto desencadenara una historia fantástica en la Alemania Nazi.

Algunas críticas que afirman la elección.

Escena tras escena, se muestran cosas tan inverosímiles, como para que la película hubiese logrado atrapar mi interés y dejar de preguntarme cómo las escenas clave podrían ser tomadas en serio Roger Ebert Chicago Sun-Times

Las primeras tres cuartas partes del libro de Susan Isaacs "nunca llegaron a la pantalla", incluida la historia de amor de Linda Voss y su matrimonio con el jefe de su bufete de abogados de Nueva York, John Berringer. "La versión cinematográfica de David Seltzer de Shining Through se las arregla para perder también el humor de la novela. Janet Maslin The New York Times

Es un fracaso como película de espionaje, de suspenso, y también de romance. Pete Croatto Filmcritic.com

Tan predecible que intuimos en los primeros minutos como terminara la película, pero no nos prepara para lo que hay en el medio. Flashback-Man Ruta Flashback



Como siempre el Oscar a la Mejor película del año en que se dieron los Razzies fue para Los Imperdonables.

Peor Actor: Sylvester Stallone Stop! Or My Mom Will Shoot (Jack, Kevin, Michael y Tom fueron derrotados por el incombustible Sly) Ni su mamá fílmica pudo detenerlo.

Peor Actriz: Melanie Griffith Shining Through y A Stranger Among Us (Whitney cuando estaba bien, Kim y la recurrente Sean Young , no pudieron ganar) Si le ganaste a Young, no hay nada que hacer.

Peor Director: David Seltzer Shining Through (venció al ganador del Oscar como mejor guionista alias "el pingüino") Gano la batalla, pero perdió la guerra.

Peor Nueva Estrella: Pauly Shore Encino Man (Sharon la rubia de los noventas, Whitney Houston y su guarda espalda) Y los Simpson lo predijo.

Peor Canción: Newsies Alan Menken (music) y Jack Feldman (lyrics) (Whitney Houston y Enya. Sorprendido por las nominaciones) En 2016, Feldman fue fotografiado sosteniendo su premio Razzie y su premio Tony 2012 por la adaptación teatral de 'Newsies'. Eso son buenos ganadores.

Peor Película: Shining Through Howard Rosenman, Carol Baum (dos musicales, un thriller romántico y una biografía de Christophorus Columbus por deux) Debe ser tan mala Columbus, que no me acuerdo que tan mala es Destello.

Peor Guion: Stop! Or My Mom Will Shoot Blake Snyder, William Osborne y William Davies (De las cuatro nominadas doy fe que 3 son malas) Las películas cómicas de Sly nunca han cuajado bien.

Peor Actor de Reparto: Tom Selleck Christopher Columbus: The Discovery (Hawkeye Pierce, El Pinguino, El coronel y Jor-El fuero hipernominado) Selleck recibió su premio en un gesto sorpresa de Chevy Chase en The Chevy Chase Show (1993). Al recibir los aplausos por el honor, Selleck pidió a la audiencia: "En lugar de sus aplausos, pongan su lengua entre sus labios y denme la frambuesa". Para su deleite y el de Chase, el público accedió. Por eso amamos a Tom S.

Peor Actriz de Reparto: Estelle Getty Stop! Or My Mom Will Shoot (Ann M, Jeanny T, Tracy P y la Incombustible Sean Y. no pudieron con la chica dorada) Y disparo, pero mal Estelle.

Si quieres ver la lista completa revísala aquí.

Lo que sucedió en 1991 año que se estrenó esta película.

1991 resumido por Wikipedia + los Nobel.

Películas 1991

Ciertamente uno no escoge la mayoría de las veces un éxito, tampoco que premios va a ganar, pero lo que si uno puede intuir como le está yendo, tanto en taquilla, como en críticas. Eso es esta película, puedes saber cómo terminara, pero como va entre medio eso es una incógnita. No es culpa de los actores, quizás la adaptación de la novela fue mediocre y la dirección deficiente. Para los que vieron la película sin leer el libro, puede que no les haya calzado ciertas situaciones dentro de la película, los que sí la leyeron quizás el producto no fue como esperaban, querían Coca Cola normal y le dieron light.

Espero que les haya gustado y nos vemos en la próxima reseña de los Razzies, dejando la pregunta ¿si la viste? ¿cómo encontraste la actuación de los protagonistas?