viernes, 30 de octubre de 2015

Top 5 de "Noche de miedo, para morirse de la risa"

El terror y el humor pueden ir de la mano, pero tiene que estar amalgamados de una forma magistral, si no es el caso tenemos una forma burda y ridícula de mostrarlo. Mel Brooks, toco el cielo con su pequeña joya “El Joven Frankenstein”, conjura Humor y Miedo, lo mismo se pudo decir de Ed Wood que con su Plan 9 del Espacio Exterior, nos quiso infundir miedo, pero el efecto fue todo lo contrario, logrando sin pensarlo ser una película de culto. 

Esta fórmula la han usado directores con sabiduría, podemos citar a Wes Craven, quien con un sutil humor impuso sus términos a lo que a cine de terror se refiere, lo mismo para el veterano ya a estas alturas, Peter Jackson quien conjuro el terror, el gore y el humor en su justa medida, para terminar no los olvidemos de la joya de Sam Raimi que de terror paso a un humor bizarro digna de ver.

Como siempre no están en ningún orden, ni tampoco están todas, solo los que este video bloguero considera, que este en esta lista. Si tienes uno en mente no dudes en postearlo, lo considerare para una segunda parte.

#1 Evil Dead 2 (1987) Sam Raimi


La película es protagonizada por Ash Williams (Bruce Campbell), quien junto a su novia Linda (Denise Bixler) toma unas vacaciones en una cabaña abandonada en el bosque. En la cabaña, Ash encuentra una grabadora y escucha la cinta que estaba dentro; la voz de la grabación corresponde al antiguo dueño del lugar, un profesor de arqueología que recita algunos pasajes del Necronomicón.


Las palabras de la grabación despiertan a un antiguo espíritu del bosque, el cual mata y posee a Linda. Ash lucha con las fuerzas sobrenaturales, para detenerlos, eso incluye monstruos infernales y bizarros.




Que hay que tener para ser una película de culto, solo la arriesgada y genial jugada del director para retomar su carrera. Me acuerdo que la vi en VHS con un grupo de amigos hace muuucho tiempo, como cualquiera película del género que se respete la terminas teniendo en tu colección por muy terrorífica, cómica o mala que pueda ser. Sin duda esta película tiene todos los ingredientes que podemos desear y catapulto a ash en la galería de personajes de las películas de terror que todos queremos.

Cita:

Henrietta: ¡Voy a tragar tu alma! ¡Voy a tragar tu alma! ¡Voy a tragar tu alma!
Ash: [apunta la escopeta a la cara de Henrietta] Trágate esto.


#2 The Return of the Living Dead (1985) Dan O'Bannon

Jesse Wilson (Michael Kenworthy) junto a dos chicos Billy Crowley (Thor Van Lingen) y Johnny (Jason Hogan) descubren en una alcantarilla cerca del cementerio un barril con Trioxin y un muerto dentro de él, Jesse escapa del lugar pero Billy abre el barril dejando salir el Trioxin sustancia que regresa a la vida a los muertos. Mientras tanto Joey (Thom Matthews) y Ed (James Karen) roban cabezas de los cadáveres y son testigos de cómo los muertos regresan a la vida, Ed y Joey salen del lugar en busca de Brenda (Suzanne Snyder) la novia de Joey, juntos corren al pueblo. Jesse se encuentra en su casa con su hermana Lucy (Marsha Dietlein) y Tom Essex (Dana Ashbrook), desesperados entran a la casa Joey, Brenda y Ed, les cuentan lo sucedido y juntos deciden huir del pueblo usando el auto del Doctor Mandel (Philip Bruns), durante la noche los sobrevivientes trataran de escapar de los zombies come cerebros dando lugar a situaciones cómicas como terroríficas.




La vi hace poco con mi sobrino mayor y le gusto, sobre todo las referencias a películas anteriores de zombis. Con un humor bizarro, pero no al extremo, el terror mezcla el humor natural que puede generar estas películas que sin ninguna expectativa nos divierte y a veces, se convierte en una película de culto. Está en casi todos los recuentos que he visto, sin lugar a duda merece esta en este también, por lo terrorífico, con un humor sutil y harto gore entre los come cerebros y los héroes de turno.

Como anécdota, desde la primera vez que la viste hasta la última, si no te percataste de la parodia a Michel J, te recomiendo verla por lo absurdo y comico.

Cita:

Tipo: Pensé que habías dicho que si destruíamos su cerebro morirían!
Frank: Funciona en las películas.
Tipo: aquí no está funcionando, ¿no crees Frank?
Frank: ¿Quieres decir que las películas mienten?

#3 Braindead (1992) Peter Jackson


La película se encuentra ambientada en Nueva Zelanda durante los años 1950, y es protagonizada por Lionel Cosgrove (Timothy Balme), un joven que vive junto a su sobreprotectora madre (Elizabeth Moody), haciendo todo lo que esta le ordena. Lionel se enamora de Paquita (Diana Peñalver), una joven que trabaja en una tienda de la ciudad. Un día, la madre de Lionel le sigue a escondidas a él y a Paquita hasta el zoológico, donde es mordida accidentalmente en el brazo por un mono-rata de Sumatra. El mordisco del animal la va convirtiendo lentamente en un zombi. Lionel está horrorizado, pero de todas formas cuida de ella como lo hacía antes. Desde eses día la madre mata a cuanta persona se atraviesa dejando una estela de gente convertida en zombi. Lionel con una cortadora de césped tratara de deshacerse de ellos.


Peter Jackson ya nos había sorprendido con Mal Gusto, incluso se atrevieron a decir que con Braindead se acababan las películas de gore, exagerado pero algo de cierto. Después de esta película son pocas las que se adentran en este género y más aún le agregar humor, bizarro humor. Debe estar en esta lista, que más que asustarnos, podría a algún estomago susceptible, la devolución de palomitas de maíz a mansalva. Está en mi colección, que partió en esos VHS caseros, rebobinando una tras otras las escenas de humor gore, la guagua gana por lejos, pero mi favorita, el cura karateca.

Citas:


Padre McGruder: Hazte a un lado muchacho! Esto requiere de la intervención divina!
Padre McGruder: ¡Yo pateo culos por el Señor!

Paquita María Sánchez: ¡Tu madre se comió mi perro!
Lionel Cosgrove: no todo.

#4 Fright Night (1985) Tom Holland


Charley Brewster (William Ragsdale) es un adolescente aficionado a las películas de terror. Una noche desde la ventana de su dormitorio ve a su nuevo vecino que acaba de mudarse y que trae consigo un ataúd. Después Charley, ve a su nuevo vecino Jerry Dandridge (Chris Sarandon) mordiendo el cuello de una chica adolescente. Charley se lo cuenta a su madre (Dorothy Fielding) pero ella no le cree, y entonces decide contárselo a "Evil" Ed Thompson (Stephen Geoffreys) y a su novia Amy Peterson (Amanda Bearse), pero tampoco le creen. Jerry se da cuenta de que Charley conoce su secreto, que es un vampiro, e intenta asesinarlo, pero Charley logra escapar y pide ayuda al actor de películas de vampiros y ahora conductor de un programa de televisión, Peter Vincent (Roddy McDowall), pero resulta que éste no es lo que Charley esperaba.





Para las vacaciones en el año de milnovecientosqueteimporta, la vi en un cine en la playa del litoral central, cuando daban funciones dobles “Pelotón” y “La Hora del Espanto”, la gente saltaba de sus asientos en algunas tomas, pero en la mayoría se reía a mandíbula batiente. Sobre todo cuando aparecían los vampiros, en una escena les gritaban huecos, en otras la novia del protagonista se transforma en vampiro y al darse vuelta muestra un montón de dientes en una gran boca y los asistentes gritaban  hocicona. Tiene que estar en esta lista, conjuga las añoranzas a aquellos programas de terror y el humor inteligente mezclado con miedo en su justa medida. La segunda parte es buena y más refinada que esta, pero sigo prefiriendo la primera.

Citas:

Charley Brewster: ¡Mire, detective Lennox, Jerry Dandridge es vampiro!
Detective Lennox: ¡Sí, claro, y yo soy Harry el sucio!

Piter Vicente: Acabo de ser despedido porque nadie quiere ver más asesinos de vampiros, o tampoco vampiros de ninguna clase. Al parecer, todo lo que quieren ver son locos dementes corriendo con mascara, matando jóvenes vírgenes.

#5 Zombieland (2009) Ruben Fleischer


La película se ambienta en Estados Unidos en un mundo post-apocalíptico donde un apocalipsis zombie ha estallado debido al contagio por una variación humana de la enfermedad de las vacas locas.


La película empieza con un estudiante de universidad con pocas dotes sociales y aficionado al World of Warcraft que se dirige hacia Columbus, Ohio, para ver si sus padres se encuentran con vida, pero pierde su coche en un accidente y comienza a andar encontrándose por el camino a un cazador de muertos vivientes cuya única determinación en su vida es lograr comer el último Twinkie. El cazador le dice que no se den sus verdaderos nombres para evitar encariñarse: como el estudiante viaja hacia Columbus, asume ese nombre; como el cazador va hacia Tallahassee, Columbus empieza a llamarle así. Viajan ellos dos solos, pero al parar en un supermercado se encuentran con dos hermanas, Wichita y Little Rock, que les roban el coche junto con el armamento; aunque posteriormente en un pueblo encuentran un Hummer lleno de armas. Más adelante se vuelven a encontrar con las chicas, quienes intentan de nuevo robarles el coche, pero Columbus sugiere que viajen juntos, cosa que terminan haciendo. Desde ahí empieza la aventura por sobrevivir a este apocalipsis zombie. 




Es una película simpática, que aborda de una manera diferente el apocalipsis zombie, mucha ironía y humor al paso. El humor absurdo me gusta, sobre todo si lo mezclas con otros géneros, a veces resulta y muy bien. La aparición de Bill Murray es un momento ñoñistico, como también la lista de cosas que hay que hacer para sobrevivir a los zombies. Está en esta lista como refresco y está en mi colección  por supuesto “¿Bill Murray, eres es un zombi?.

Cita:

Little Rock: ¿Quién es Bill Murray?
Columbus: Nunca antes golpeé a una niña, pero, vamos, eso es como preguntar quién es Gandhi.
Little Rock: ¿Quién es Gandhi?


Bonus A Nightmare on Elm Street (1984....) Wes Craven


No hablare de esta película ya que muchos la deben conocer, les dejo el link si quieren saber más de A Nightmare on Elm Street




Sin duda es una película donde el slash movie respira a cada paso, Freddy es uno de los personajes más satíricos y mal hablados del cine de terror, ya que sus bromas a veces de mal gusto o buen gusto nos sacan una carcajada, con ese humor retorcido que suele acompañar en sus películas. Tengo un amigo que es ultra fanático de Freddy y gracias a él tengo su colección. Esta como bonus ya que quise dejar lugar a otras películas tan terrorcomicas como esta.

Vean el video para ver sus citas que son muchas y muy icónicas del género.

Espero que les haya gustado y si tienen otra película en el tintero, la consideremos para otro recuento. Hasta la próxima. 

miércoles, 21 de octubre de 2015

Wild Gunman "¿Tienes que usar las manos?, eso es de bebes no crees" BTFII




Este juego lo disfrute más en la consola NES, que en los árcades,  De hecho las veces que jugué en máquinas de video juegos, fue en los desaparecidos juegos Dianas del Paseo Ahumada, Santiago de Chile. Fue el primero que vi de disparos a ese nivel, había otros más sencillos que usaban la técnica del haz de luz para  funcionar, eso lo explicaremos más adelante,

Durante esta reseña descubrí que Nintendo tenía una máquina para reproducir algunos juegos exitosos de su consola, como por ejemplo Duck Hunt, Mario Bros y este también. Estaba en varios locales grandes y con varias máquinas, como veremos era difícil de adquirir y de hecho se podía identificar por la pistola, con la cual se podía jugar varios juegos de disparo o shooter games, además de otros títulos.


La otra cosa interesante y que no es secreto, es que aparece una versión de este juego en la película volver al futuro II, que hoy se puso de moda…


Historia

La versión original de Wild Gunman, Pistolero Salvaje en español (ワイルドガンマ Wairudo Ganman) fue creada por Gunpei Yokoi y sacada a la venta en 1974. Consistía en una pistola de luz conectado a una pantalla de proyección 16 mm. Imágenes de un lejano oeste se proyecta en la pantalla, así como un pistolero en movimiento. Cuando sus ojos brillasen, el jugador tenía que apuntar y disparar. Si el jugador fue lo suficientemente rápido en disparar, la proyección sería cambiada a la del pistolero cayendo, de lo contrario sería una imagen del pistolero disparando y haciendo muecas. Si el jugador gana, entonces se enfrenta contra varios oponentes más.

Primer Juego


Esto era un juego de mesa, sobre  Wild Gunman, recordar que Nintendo partió haciendo juegos de tablero.


Caja donde viene el juego

Plano donde se ve el juego fuera de su caja

Parte de las instrucciones del juego


La segunda versión tenía una figura plástica de un pistolero montada en la parte superior de una caja de plástico, llamada Pistolero personalizadoLa idea es disparar al pecho del pistolero, esto es gracias a la pistola que tiene una luz, el personaje tiene un sensor que al estar en contacto con el haz de luz de la pistola hace que se caiga el pistolero.  Solo basta con pararlo para que quede en posición rígida, esto se hace con un mecanismo que esta dentro de la caja amarilla que tira las cuerdas para tensar, para que vuelva en su posición vertical y ademas de aflojar, para que al disparar con el arma vuelva a caer. Baterías no incluidas o sí.

Dos juegos el pistolero y el leoncito.



Para 1984  Nintendo ya hacia juegos electrónicos para locales de video juegos y acaba de estrenar el Nintendo Entertainment System en 1985 en America. Para esta ocasión reflotaron la idea del pistolero con un éxito nunca pensado.

Caja  Wild Gunman


En esta versión, el jugador sigue las mismas reglas de la versión original (esperar que parpadeen los ojos y además veer la burbuja de diálogo que dice "FIRE!!") antes de disparar. También ofreció una galería de tiro donde los pistoleros estaban en un salón estilo viejo oeste. Un pedazo de la  "marcha fúnebre" de Frédéric Chopin indica la derrota del jugador en los 3 tipos de juegos.

La novedad fue la inclusión de la pistola ultra conocida llamada Zapper que venía con  la consola y el juego doctor Mario / Duck Hunt. La Famicom como se le conoció en Japón, para el juego Wild Gunman estaba disponible como accesorio un revólver de estilo occidental (Colt Single Action Army) que podría ser utilizado en lugar de la Zapper.


Aunque Wild Gunman también estaba disponible en el playchoice-10 sistem (hablare más mas adelante) de arcade, la película Regreso al Futuro Parte II cuenta con una inédita versión realizada por Nintendo, para el mismo sistema. 


Publicidad PlayChoice-10 con la pistola Colt Single  Action Army

Argumento


La historia es simple, hay que vencer a los pistoleros que aparecen en la pantalla, mientras más rápido y preciso mejor. Son 5 y trataran de liquidarnos, además contamos con un cierto número de vidas que hay que cuidar, sí las perdemos se acaba el juego. Ojo que hay también un número finito de bala dependiendo del juego y del número de pistoleros.

Información del juego:

Este juego es simple, pero fue uno de los primeros con este sistema de disparos para una consola casera. Las reglas es igual para los 3 juegos que hay para elegir, disparar a los pistoleros antes que te disparen y por cada acierto recogemos la recompensa que se suma a nuestra puntuación.

Veamos a continuación un resumen de los tipos de partidas que podemos elegir.

El primero es uno contra uno, la idea es apuntar y disparar, acertando al primer intento si es posible. Si fallamos  perdemos, debido a esto, pasado el número de vidas que tenemos disponible, el juego se acaba con la clásica leyenda Game Over. Por el contrario, derrotamos a los pistoleros y continuamos con el siguiente hasta que se nos acaben las vidas.

Juego 1 de la versión de NES

El segundo sigue la misma lógica que el primero, pero tenemos a hora 2 pistoleros a vencer, con su consiguiente dificultad.

Juego 2 de la versión de NES


El tercero igual lógica de los anteriores, pero esta vez los pistoleros, están puestos en un salón del viejo oeste y pueden salir por cualquier parte, una ventana o la puerta principal, aumentando su número de aparición y su dificultad.

Juego 3 de la versión de NES


Por último los pistoleros, hasta lo que yo he investigado no tienen nombre, solo se les considera como los pistoleros salvajes.

Les dejo algunas imágenes para que vean.





La banda de de los Pistoleros Salvajes

Productor: Hiroshi Imanishi
Compositor: Hirokazu Tanaka
Publicado por: Nintendo

Datos técnicos:

PlayChoise-10

No vamos a describir mucho el hardware, ya que prácticamente era una adaptación de la consola NES, para entender, mejor leer Resumen de especificaciones técnicas  de la consola. Por otro lado veremos otras cosas de la maquina Playchoice-10, por ejemplo permitía correr 10 placas con juegos de Nintendo. Sin embargo no podía correr algunos de ellos, ya que eran placas especiales, construidas para la máquina, además debido a la configuración del hardware de video, cambiaba ligeramente la paleta de colores con respecto a la consola, esto se puede mejorar sacando la unidad procesadora de imagen o PPU en sus siglas en inglés, que era nativo de Nintendo, reemplazando con la PlayChoice-10 PPU.

Una cosa diferente era un  CPU extra que  controla el temporizador de la máquina, la selección de juego, y además se muestra consejos para el juego actual en un monitor que está en la cabecera de la máquina. Esto permitía jugar un determinado juego las veces que uno quisiera, pero en un tiempo limitado.


Para saber más del funcionamiento de la pistola que es el alma del juego lee Pistolas de Luz

CPU: Principal: Z80 @ 4 MHz

Resolución pantalla principal 256 x 240 RGB (Horizontal) 52 coloers

Resolución pantalla Menu/Ayuda 256 x 240 RGB (Horizontal)

Estas especificaciones permitían que un usuario podía jugar con otro un juego de dos players muchas veces, hasta que el tiempo se acabara. Así los que no podían tener una consola NES en casa, podían jugar en las recreativas algunos juegos de moda.



Consejos del juego y datos interesantes


Par este juego no tenemos consejo, ya se dijo cuál era la gracia para vencer a los oponentes anteriormente, pero para refrescar la memoria “parpadean los ojos y aparece el bocado de dialogo “Fire!!””, y solo hay que disparar, ni antes, ni después.

Vamos hablar de lo que me imagino que quieren saber sobre la película de Volver al Futuro II y Wild Gunman. El juego está en una playchoice-10 especialmente construida para la película, existe una y solo una, según lo que pude averiguar. Los gráficos son diferentes (no se ven pixeliados), pero no se cambiaron los diseños de los personajes, los fondos y la forma de jugar. En el video de la sección multimedia, hice una comparación entre el juego de la consola y el de la película. También agregar que Michael J Fox, hizo como que jugaba, ya que estaba predeterminada para que acertada a todos los pistoleros.


La inclusión del juego no es casual, ambas Volver al Futuro II y III Fueron filmadas juntas para que se estrenaran con un año de diferencia, entonces se agregó un típico juego de la década de 1980, cuando viajan al futuro, pero con la intención que la misma mecánica del juego lo podríamos ver en Volver al Futuro III, cuando Marty prueba suerte disparando a unos blancos mecánicos, una versión del viejo oeste de Wild Gunmam

Esta maquina se pedía por encargo a Nintendo America, también con los juegos que contendría y como si fuera poco era bien Federica la máquina, pero cumplía las expectativas de jugabilidad. Para el resto del mundo se hacía complicada de conseguir y un poco caras, no sé a ciencia cierta cuanto costaba en mi país. Se puede conseguir hoy a través de coleccionistas.

Multimedia:




Juego Wild Gunman en Volver al Futuro II




Demostración Juego Wild Gunman original

Curiosidades y más


Hay pocas curiosidades, pero que valen la pena mostrar.

El juego original de Wild Gunman se empleó años más tarde, para entrenamiento policial, cambiando a los pistoleros por delincuentes.

El artista Craig Baldwin uso partes del el largometraje del juego Wild Gunman para un montaje.


El juego se hizo popular en Japón y luego en américa y más aún cuando apareció en Volver al Futuro II. Esto vino de la mano con la súper pistola Colt, reemplazando al Zapper.

Espero que se hayan entretenido y aprendido algo de este mundo de los videojuegos y les dejo una pregunta ¿qué juegos del oeste recuerdas haber visto o jugado? Hasta la próxima.

jueves, 15 de octubre de 2015

Album de Figuras Ping Pong Formula 1 "Mastica chicle, as del volante"


Continuando con los temas relacionados a los autos, les presento un álbum de láminas o cromos o como se le llamen en tu país, sobre los coches de fórmula 1. Este álbum de figuritas es de origen brasileño; en mi búsqueda de este álbum es español, como lo conocí en mi país, encontré este que tenía las mismas láminas, a excepción las que promocionaban el chicle. Bueno como dicen a falta de pan buena son las tortas y es por eso que reseño este álbum.


Como dije anteriormente lo promocionaba un chicle, llamado Ping Pong el chicle de bola. Dentro del envoltorio se encontraban estas laminas, que se parecen mucho a la forma de vender dulces de Salomón Melnick Mirochnick el creador de la empresa SALO S.A cuando todavía vendía dulces, la historia la puedes conocer aquí Album Campeonato mundial de Fútbol 1962 Chile "Caramelos"

Envoltorio Chicle Ping Pong de Bola

Como primera cosa comentare las láminas, más bien algunas para que se hagan una idea de que estamos hablando, en este caso empezaremos por las pistas de carrera que los pilotos tenían que sortear con habilidad para llegar a la meta.

Lamina del circuito Jacarepaguá


En la imagen de arriba, vemos la lamina del  Autódromo Internacional Nelson Piquet  o popularmente llamado Jacarepagua ( que significa lugar del Yacare), que fue un autódromo localizado en el barrio del mismo nombre en Río de Janeiro, Brasil. El circuito se construyó en 1978 en terrenos pantanosos que habían sido acondicionados, lo cual explica el hecho de que no tenga elevaciones importantes. El paisaje que brindan los morros de Río proporciona a todos los que visitan el lugar un espectáculo único.

Jacarepaguá albergó el Gran Premio de Brasil de Fórmula 1 en diez ocasiones (1978 y 1981 a 1989)
En sus últimos años de vida fue remodelado llamándose Emerson Fittipaldi Speedway, para conocer más afondo lee la información en Wikipedia

Otra lámina del álbum, es el logotipo de la escudería, en este caso del equipo ATS, en general se representaba las escuderías que participaban en la F1, como Ferrari, Renault, Williams, McLaren, Braham, etc.

Escuderia ATS

ATS (Auto Technisches Spezialzubehör) es un equipo alemán de Fórmula 1 de finales de los años '70 y principios de los años '80, creado por Hans Gunther Schmid, empresario dedicado a las ruedas de aleación. Schmid había corrido a principios de los años 70 en la Fórmula Vee y Súper-Vee, en la escudería Lola patrocinada por su marca ATS-Wheels.
Si quieres saber más lee la biografía en Wikipedia

Otra cosa importante son los pilotos, fecha tras fecha demuestran sus habilidades tras el volante de un auto de fórmula uno, Algunas veces los resultados no son muy alegres e incluso son muy amargos, hasta le puede costar la vida al piloto. En otras ocasiones bailan con la diosa de la victoria y beben del néctar de los dioses. Eso es lo que representa esta lámina, que en las primeras páginas muestran a los ganadores y leyendas de este deporte tuerca y más adelante los actuales corredores.

Piloto de ATS Eliseo Salazar


Elegí la lámina de Eliseo Salazar porque es un compatriota que participo en la fórmula 1, él fue por así decirlo, nuestro Tony Bronson nacional, si no sabes quién es Bronson lee mi reseña Grand Prix (Arrow Emblem Grand Prix no Taka), como dicen por ahí la verdad supera a la ficción.

Bueno veamos algo sobre la biografía de Eliseo en la fórmula 1. Tras su buen año en la Fórmula Aurora, avanzó a la Fórmula 1 en 1981 junto a John McDonald en el March 811, que era una actualización insuficiente del Williams FW07 que ya sumaba varias temporadas en la categoría. Paso por varias escuderías sin éxito, pero no debemos culpar a Salazar, si no a que los autos que usaba eran de inferior calidad en comparación a otros de las escuderías más conocidas, como Ferrari o McLaren. La oportunidad pudo llegar con Lotus pero las presiones de la tabacalera inglesa John Player Special hizo desistir la contratación del piloto nacional en medro del piloto Británico Nigel Mansell.

Por aquellos años la  escudería Alemana ATS tenía problemas financieros, así que contrataron pilotos que tenían patrocinadores Manfred Winkelhock estaba apoyado por Liqui Moly y Eliseo Salazar por Copec y Viceroy. La temporada no fue mala pero la irregularidad del mono plaza en la pista, produjo varios abandonos. El más recordado fue el choque entre Salazar y el piloto brasileño Nelson Piquet. El primero ignoro una bandera azul para que permitiera pasar a Piquet y se produjo la colisión en la curva. El piloto brasileño salió de su auto enfurecido y después de un intercambio de palabras, empezó la pelea que duro un par de golpes. La frustración de la descalificación de Piquet, que quería revindicar nuevamente su campeonato del año anterior encendió los ánimos. Para ese año el brasileño término 11° en el campeonato y el chileno más atrás en la tabla de posiciones.


Luego de pasar por ATS, paso por el equipo RAM, que lamentablemente el auto tenía múltiple falencia, sumado a que los patrocinadores de Salazar ya no podían financiarlo por la crisis económica de Chile, termina por alejarse de la máxima categoría.

Sigue hasta la actualidad ligado al mundo tuerca, para saber más lee su biografía en Wikipedia.

También encontramos láminas de los autos, en este caso muestro el que uso el compañero de Salazar en el quipo ATS.

Mono PLaza de ATS


De este auto no se puede decir mucho, tenía varias falencias que lo hacían inferior al mono plaza de Ferrari, William y Renault por citar algunos.

Ademas están las láminas que eran dibujos humorísticos de algunas situaciones en los bóxer, algunas eran con animales y otras con bellas señoritas. Estas últimas representan el país donde se corre una fecha de F1. Las láminas a continuación se puede apreciar esto, no hay necesidad de decir que celebridad son.





Por ultimo están las láminas de la mascota del chicle bola Ping Pong en graciosas poses.

Este álbum es la versión realizada en Brasil con los pilotos y escuderías del año 1982.

Posee 180 láminas con nombre y numero.

Editado por ©Banco de Idéias basado en el álbum de ©Ediciones Pannini 1982

Falta una hoja no aparece la escuderia Ferrari.

Y para que lo puedan ver les dejo el álbum.



Espero que les haya gustado y nos vemos hasta la próxima, pero antes les dejo una pregunta ¿Qué piloto recuerdan de ese año?


lunes, 5 de octubre de 2015

La bandera de Chile (todo de una sola vez)



Un tema que tenía en el tintero y quería terminar, es sobre la bandera de Chile, tan peculiar que se ha contado en leyendas que fue escogida como la más hermosa, como también lo fue el himno nacional que salió segundo después de la Marsellesa. Este emblema patrio ha aparecido en murales y artesanías varias, también Texas en una oportunidad confundió su bandera y puso el emblema patrio por casi un día. Queriendo como es de costumbre ver los detalles sabrosos y de paso ser entretenido y educativo. Así que démosle nomas.



Están así hasta hoy nuestras banderas.

El pueblo las bordó con su ternura,

cosió los trapos con su sufrimiento.

Clavó la estrella con su mano ardiente.

Y cortó, de camisa o firmamento,

azul para la estrella de la patria

El rojo, gota a gota, iba naciendo.


Pablo Neruda. Cómo nacen las banderas


El 4 de julio de 1812, se muestra al público por primera vez la bandera patria en el banquete ofrecido por el cónsul de Estados Unidos, Joel Robert Poinsett, en el día del aniversario de la independencia de su país.

El 30 de septiembre de 1812, el “pabellón del Estado”  sale a la luz. “La nueva bandera tricolor fue enarbolada solemnemente al estampido de una salva de veintiún cañonazos. El sitio principal de la función era la casa de Moneda, en cuyos salones se dio un espléndido baile.


La bandera estaba formada por tres franjas horizontales: blanca, azul y amarilla. En su interior, se encuentra el escudo ovalado, se aprecian: la columna dórica y el nuevo mundo, a sus lados un mujer y un hombre mapuche, en la parte superior; una lanza cruzada por una hoja de palma y una estrella sobre ellas. Hay dos frases: después de las tinieblas, luz y, por consejo o por espada.

Anverso Bandera

El reverso de la bandera constaba de un escudo que mostraba la cordillera, rayos saliendo de ella y la frase el nacimiento de la libertad  de  los chilenos.


Reverso Bandera

Un  antecedente  del  reverso  se encuentra en el periódico “La Aurora de Chile”, creado por José Miguel Carrera, donde en el encabezado está el dibujo señalado.

Cabecera de el diario "La Aurora de Chile"



La bandera de Carrera, sigue los nones áureos comunes a su tiempo.

Camilo Henríquez González, advierte que la bandera representa los tres poderes del
Estado: Majestad popular, Ley y Fuerza. Asimilados por el color blanco, amarillo y azul.

Después de la batalla de Rancagua, los patriotas intentan rearmar sus fuerzas es por esto que se cambia el emblema patrio por el llamado de la transición.

El 14 de julio de 1817, en el día de la Virgen del Carmen, se expone a la ciudadanía la enseña patria. Esta bandera se conoce como la bandera de “transición”.


La bandera es similar, en diseño, al emblema de la “patria vieja”. De acuerdo a lo expresado por Bernardo de Vera y Pintado, en el siguiente poema, se aclara o dilucida el color rojo que reemplazó al amarillo:

“Mirad ahí que otra vez en sus baluartes el estandarte tricolor flamea.
La sangre de los héroes de Rancagua,
Dignamente vengada por la fuerza,
La triste palidez del amarillo,
En rojo animador el color trueca.”

La bandera constaba de tres franjas horizontales: blanca, azul y roja. En su centro, se encuentra un escudo ovalado, que en su interior se aprecian: la columna dórica y el nuevo mundo, la estrella, la palabra libertad y sobre ella, el lema; unión y fuerza.

Anverso Bandera


Los colores, tienen el mismo simbolismo que el primer estandarte nacional: el blanco simbolizará la autoridad del pueblo, el azul la justicia, y el rojo, la fuerza.

Reverso Bandera


Esta bandera fue usada durante el periodo de génesis de la nueva República de Chile. Se estaba combatiendo contra los realistas y a la vez, se reafirmaban los órganos del Estado.

Todo esto provocó, un desconocimiento de la enseña patria, que fue suplida por la creación de variantes de la misma. Confirmando esto, Francisco de la Lastra, gobernador de Valparaíso, diría: “en esa capital las he visto tricolores, pero de distintos modos y figuras”.

Los colores blanco, azul y rojo, pasaron a ser los colores nacionales. Se fijó el uso en los uniformes, llevando el Director Supremo una faja tricolor, el Ministro de Gobierno una blanca, el Ministro de Hacienda una faja azul y el Ministro de Guerra una faja encarnada.

Esta bandera fue usada desde abril de 1817 hasta octubre del mismo año. Se plantea que su uso llegó hasta la batalla de Maipú, pero es discutible. Lo más seguro, es que se confunde con banderas hechas a partir de los pendones nacionales, por la carencia de emblemas, de allí el error de los colores en la actualidad.

El 18 de octubre de 1817, por decreto oficial se instaura la nueva enseña nacional.

Esta bandera es ideada por Bernardo O’Higgins, pero son Antonio Arcos y José Ignacio Zenteno quienes la materializaron. Esta enseña se conoce como de la Patria Nueva.

El gobernador de Valparaíso, Francisco de la Lastra, reclama el 3 de octubre de 1817 la forma del emblema nacional, pues necesitaba incorporarlos a los buques de la Escuadra Nacional. Ante la premura, se le hizo llegar el diseño. De la misma manera, se le hace llegar a Bernardo O’Higgins, quien sitiaba a las tropas españolas en el sur.

La bandera consta dos franjas horizontales, no simétricas, y dentro de la franja superior un rectángulo que contiene una estrella. La franja inferior de color rojo y, la superior blanca y azul. La estrella es inclinada y dentro de ella un asterisco de diez puntas. Además, un escudo ovalado, con dos caras. La bandera se construye a partir de las medidas áureas.

Anverso Bandera

Se sigue manteniendo el significado primigenio de los colores de la bandera, de tal forma: el blanco simbolizará la autoridad del pueblo, el azul la justicia y el rojo la sangre de los patriotas, la fuerza.

Reverso Bandera


El 12 de noviembre de 1817, por primera vez se presenta la bandera patria, en la festividad de la Virgen del Carmen en Concepción.

Otro aspecto importante en la bandera es la estrella de cinco puntas e inclinada que representa a la wünelfe, nombre con que los indígenas mapuches asignaban al planeta Venus, y que usó Lautaro como pendón de guerra contra las huestes españolas. Idea que era reforzada por el asterisco de diez puntas que se situaba en el centro de la estrella, y que completaba su interior.



Bandera sin escudo

Otra variante es la bandera sin la wünelfe y sin el escudo, que es en definitiva la enseña más usada y masificada. Se usó de esta forma hasta el año 1929. La wünelfe es la propia estrella en movimiento mapuche y occidental. La estrella reúne en su significado la unión de las dos razas que conforman la patria chilena, y que es distinta de ellas. La estrella representa a Chile.







Bandera Nacional. 1912
Esta bandera sólo es una variante de la enseña de 1817. Pese a tener similitudes en el color, en todo lo demás guarda diferencias. No tiene las proporciones áureas, la estrella no está inclinada y se ha perdido el simbolismo inicial, que ha sido reemplazado por otro más sui generis.

Este emblema se instala como semioficial, se establece con posterioridad a la guerra civil de 1891, y su uso es generalizado con el centenario de la república, 1910, en donde, todos los documentos oficiales llevan la estrella paralela a lo largo de la bandera.

En la bandera se pierde el simbolismo expresado por la wünelfe, la estrella en movimiento. La estrella de plata, la estrella de Arauco, se reemplaza por una estrella en posición horizontal, estática. La estrella, ahora representa “los cinco poderes estatales que velan por la integridad del país”, que se desconocen siquiera cuáles son. Respecto de los colores, se repite la pérdida flagrante del simbolismo que arrastraba y perduraba desde la primera bandera nacional creada por José Miguel Carrera. Según los órganos oficiales del Estado, los colores representan: “El rojo simboliza la sangre vertida por los héroes en el campo de batalla; el blanco, la nieve de la Cordillera de Los Andes; el azul, el cielo chileno”. La simpleza, se asocia a la ignorancia.

Se dejó de lado, el significado dado en los albores de la Independencia por los libertadores, el rojo era la fuerza, el azul era la razón y el blanco era la autoridad del pueblo. Simbólicamente, estos colores significan el lema: “por la razón o la fuerza”. Por esa razón, es el pueblo como entidad, el que utilizará la razón para dirigir destinos y la fuerza, sólo se usará, una vez agotada la primera.

La bandera actual en sus colores, deriva de la enseña de “la patria vieja”. La hermenéutica asociada a los colores, a la raza mapuche y a su lema, es obra de José Miguel Carrera y Bernardo O’Higgins, quienes condensan en la bandera y el escudo nacional, la base moral de los chilenos. Esta bandera es el actual emblema patrio.

Bandera chilena dibujada en Canadá.

La bandera nacional, ha transitado por un largo camino, desde nuestra independencia y ha aparecido en los grandes hitos de nuestra historia.  Este emblema es portadora de nuestra identidad y su uso porta infinidades de significados.


A continuación una muestra:


Afiches



Postal del Centenario de la independencia de Chile. 1910.





Estandarte de la Segunda compañía de bomberos de Calama. 1923.


Industria Textil Sumar tomada por sus trabajadores, 1971.

“Revolución de los pingüinos”, movilizaciones de los secundarios en Valdivia, 2006. Utilizan dos banderas la actual y la de 1920.


Propaganda restaurant La Bahía. 1927.

Fachada del hospital San Juan de Dios. 1925.

La bandera de Chile y su uso

La bandera de Chile, tiene sus particularidades. Ha variado de tamaño, pues en sus inicios se utilizaba las medidas áureas para su confección, eso explica la sencillez geométrica de la bandera actual. También ha variado la estrella y ha ido girando hasta terminar en posición horizontal.

Hoy ya no se cometen errores al dibujarla o al hacerla, pero la bandera perdió su carga moral e ideológica. No representa a la Patria, a Chile, porque sólo es vista como un pedazo de género. Pero no lo es, ni lo ha sido. La bandera era Chile, representaba a cada chileno, representa lo que fuimos, somos y seremos, a nuestros padres y antecesores. Nos remite a nuestros ancestros españoles y araucanos que lucharon, unos por quedarse, los otros por no dejarse avasallar. Y de allí, salió un muevo pueblo, los chilenos.

Lo eleva el pueblo en los tijerales de las casas, fomenta la unidad y la lucha en las huelgas de los trabajadores, se encumbra en los volantines de septiembre, aparece en tierras lejanas, es luz y esperanza de nuevos días.

Algunas cosas que nos hace preguntarnos. Cómo izarla, cómo doblarla, el juramento que hacen anualmente miles de jóvenes chilenos y algunas curiosidades que son atingentes al emblema, se reflejan de manera sucinta.

Juramento a la bandera

La ceremonia del juramento a la bandera se celebra el 9 de julio. Por decreto del 1 de julio de 1974, se instituye este día como el día de la Bandera. Su antecedente es la gesta efectuada por 77 combatientes chilenos en el pueblo de La Concepción, Perú, durante la Guerra del Pacífico. El día 9 y 10 de julio de 1882, se enfrentaron contra cerca de dos mil soldados e indios, que masacraron al contingente chileno. Mueren sin rendirse y sin pedir clemencia.



Juramento

"Juro por Dios y por esta bandera servir fielmente a mi patria
ya sea en mar, en tierra o en cualquier otro lugar
hasta rendir la vida si fuese necesario.
Cumplir con mis deberes y obligaciones militares conforme a las leyes
y reglamentos vigentes.
Obedecer con prontitud y puntualidad las ordenes de mis superiores y
poner todo empeño en ser
un soldado valiente, honrado y
amante de mi patria"


Significado e historia de la estrella.

La estrella de Chile aparece por primera vez en el escudo nacional creado por José Miguel Carrera, en 1812. La estrella ya representaba al país, y fue sucesivamente apareciendo en los escudos posteriores. 

Con la bandera de la patria nueva, aparece la “estrella de Arauco”. La wünelfe, será el símbolo propio del país, y que por sí solo representa a Chile. Se le llamará “la estrella solitaria”, rememorando su origen que es representación del lucero del atardecer, solitaria y primera en el cielo patrio.
Fundamentalmente, la estrella, tienen la finalidad estética dentro del símbolo y a la vez, le añade el toque único y diferenciable de cualquier otro emblema, de cualquier país del orbe.

Existen otras banderas que usan la estrella como símbolo, en este lado del orbe, pero sólo son imitaciones de la nuestra. La estrella patria puede señalar claramente su origen, en el estandarte de combate del líder mapuche Lautaro en el siglo XVI, y que servirá de modelo para Bernardo O’Higgins, al imponerlo como parte de la nueva simbología del naciente país. “La estrella de plata”, iluminará el camino de libertad de América en los campos de batalla peruanos bajo la égida de Simón Bolívar.

De esta forma, el emblema usado durante la Expedición Libertadora del Perú lleva tres estrellas que simbolizan a los tres países que están involucrados directamente en la Independencia latinoamericana, Chile y Argentina como libertadores y, Perú como el país a liberar.
Podemos prescindir de los colores, pero nunca de la estrella, es la representación básica del simbolismo nacional.

De esta manera, el escudo patrio también tiene como eje la estrella nacional, todo lo demás  es accesorio. A la vez, a la cucarda también se le añadirá la estrella.
Las Fuerzas Armadas usarán el preciado símbolo, Bomberos, Gendarmería, Policía Fiscal, y los civiles en todo lo inimaginable. Nada puede estar lejano de la estrella, es el alma del chileno, es Chile.


La estrella wünelfe


Estrella en pecho de Bombero Guardián dePropiedad, Séptima compañía de Iquique, 1890.


Vista ampliada botón civil


Vista ampliada botón Bomberos de Chile


Estandarte del Batallón Cívico Movilizado Los Ángeles. Guerra del
Pacífico. Con estrella de 1819.

Algunos cuadros donde está presente la bandera nacional




Fiestas Patrias. 1860.

Plaza de la Independencia. Claudio Gay. 1848.

Fiestas Patrias. Circa 1880.

18 de septiembre en Santiago. Ernst Charton de Treville. 1845.

Banderas que han tomado como inspiración a la Chilena o que han sido una gran coincidencia su parecido, hay muchas, pero me centrare en dos emblemáticas, la bandera de Cuba o Demajagua y la Bandera de Texas.

Bandera de Cuba La Demajagua



Los patriotas cubanos, que al grito de Independencia o Muerte tomaron las armas encabezados por el abogado Carlos Manuel de Céspedes, portaban como estandarte de lucha una bandera cuyo diseño era semejante a la chilena, sólo se diferenciaba por la inversión de los colores rojo y azul. Carlos Manuel de Céspedes junto con escribir una proclama exponiendo las causas de la insurrección, diseño el boceto de la bandera que sería el  estandarte del levantamiento iniciado en el ingenio La Demajagua, cerca del poblado de Yara, en el oriente de la isla de Cuba.

Se inspiró en la de Chile, pero no queriendo hacerla absolutamente igual, lo que hubiera sido crear una confusión inútilmente, cambió el color del dado que contiene la estrella, determinando que en lugar de azul marino fuera rojo y que la franja inferior fuese azul marino en vez de rojo, pero las circunstancias de no obtenerse las telas que se mandaron a buscar hizo que no sólo no fuese rojo sangre el dado estrella, que resultó rojo tirando a rosado o viceversa, sino que la franja azul marino hubo de ser en definitiva azul celeste, que ése fue el color del vestido de Cambula (Candelaria Acosta Fontaine, joven campesina) que sirvió para confeccionarla”. “Para resolver la dificultad e inspirándose en la bandera de Chile, Céspedes imaginó una bandera nueva, que luciendo los mismos colores y forma de la de Carreras y O’Higgins se diferenciase de ésta en la disposición de aquellos.

El trabajo de Benjamín Vicuña Mackenna a favor de la independencia de Cuba, sin dudas, tiene que ver con la inclinación de Céspedes por escoger la enseña patria como modelo para la bandera independentista cubana.

En la actualidad la insignia nacional se conserva en la sede de las banderas del Palacio de los Capitanes Generales y encabeza los estandartes que recuerdan los momentos trascendentales de la Revolución cubana.

Bandera del Estado de Texas




La bandera de Texas fue adoptada el año 1838, bajo la presidencia de Samuel Houston. Se la conoce como la “bandera de la estrella solitaria”.

El diseño es un rectángulo, que se divide en dos partes iguales en forma vertical, una de ellas azul y con la estrella inclinada, la otra, a su vez se divide en dos partes iguales; una blanca arriba, y una rojo en la parte inferior.

El color rojo simboliza la valentía, el blanco la pureza y, el azul la libertad. Oficialmente,  la inspiración para el emblema se remite a la bandera “bonnie blue”, correspondiente  a  la  republica  de  la  Florida  del  Oeste,  que  fue  adoptada  el  10  de diciembre de 1810.

Durante el siglo XIX, Chile mantuvo una supremacía naval a lo largo de toda la costa del Pacífico, la que llegaba hasta las costas de California. De esta forma, se hizo conocida la bandera y el jack naval patrio. Más aún, la bandera de Samuel Williams fue ideada en base a nuestro estandarte nacional, con el fin de que sus buques no fueran atacados. La marina de Texas, en 1836, la incorporará como su pabellón.

La similitud de colores y de la estrella, son más que simples coincidencias. La llamada wünelfe, del pabellón chileno, era una estrella de plata inclinada, conocida como la “estrella de Arauco”. También a la bandera chilena se la conocía como la “bandera de la estrella solitaria”.
De acuerdo a lo anterior, la bonnie blue”, podría ser la base mítica de la bandera, pero la base real, la constituyó la presencia de la enseña chilena en las costas del Pacífico.

De la bandera de Chile, tomaron directamente prestada, elementos que constituirán la base para una nueva bandera, la de Texas.

Por ultimo no hay una versión concluyente de donde se inspiró la bandera realmente, a pesar de lo anteriormente expuesto.

Curiosidades y más sobre la bandera nacional

Confites  o  dulces.  En  su  centro  llevan  la  bandera  nacional,  son  fabricados  en Limache, quinta región.

Dulces


En la festividad de Cuasimodo, campesinos recorren los campos junto con el cura, visitando a los enfermos. Aquí, se aprecian los jinetes con banderas chilenas en Renca, 1950. Se aprecian banderas chilenas con diverso diseño.



A inicios del siglo XIX, Pedro Chacón Morales (abuelo  materno  de  Arturo  Prat) instaló su tienda en la intersección de la calle de la Bandera con Huérfanos. Por la mala situación económica, este comerciante no vendía mercadería alguna y debió almacenarla en las bodegas de su tienda. Los días pasaron y toda la mercancía, en especial las banderas acumulaban polvo días tras días.

Llegó 1818 y con él se juró la nueva bandera nacional con fiestas en las que participó toda la ciudadanía. Al año siguiente se quiso dar mayor realce al aniversario, pero no había suficientes banderas en la ciudad, pues las que tenía el Estado estaban prestadas al Ejército del Sur y a los Libertadores del Perú. Por esta razón, el Gobierno pidió una bandera al Gobernador de Valparaíso para poder izarla en la Plaza de Armas.

En los días siguientes, la espera e ingenio de Pedro Chacón lo impulsó a izar en el frontis de su tienda una enorme bandera nacional, en momentos en que ni siquiera el Gobierno tenía. El nombre de la Bandera se extendió al entorno de la tienda y más tarde a toda la calle. Así comenzó a cobrar vida el comercio de esta calle y el comerciante de hilos de oro y plata llegó a ocupar el cargo de Diputado.

Calle Bandera

El libro de Marcela Paz, titulado “Papelucho historiador”, muestra la bandera chilena en forma de banderola. El libro fue escrito en 1955. La enseña se usó durante la década de 1920.

Libro Papelucho Historiador de Marcela Paz
Tijerales. Es común poner la bandera de Chile en los tijerales de las edificaciones, desde una humilde casa a un edificio, de este modo, se celebra una nueva construcción para el país.



Pintura donde se ve una fiesta por los tijerales

Tijerales de una casa

En nuestro país se le llama volantín, al artefacto hecho de papel, palo y una cuerda para encumbrarlo (si quieres saber más lee Juegos típicos el volantín). En otros lares se lo conoce como papalote, cometa, etc. Es muy popular para las fiestas patrias, donde se elevan miles de ellos en manos de niños y adultos. El volantín con la bandera recuerda a la pretérita bandera de 1920.

Volantín donde esta grabada la bandera de Chile

30 de marzo de 1980, es secuestrada la bandera en una acción efectuada por el comando “Javiera Carrera” del MIR (Movimiento de Izquierda Revolucionaria) al mando de Charles Ramírez Calderón. Reivindican su acción: “la dictadura no podía tener a su cargo tan importante emblema”, por lo tanto “…sería custodiada por las milicias de la resistencia popular… hasta el día, ya cercano, en que nuestro pueblo lo enarbolará con honra en una patria libre de opresión”.

Combatiente del FPMR, con bandera chilena. 1986.

19 de diciembre de 2003, se devolvió el caro estandarte al Museo Histórico Nacional, y fue entregada envuelta en una bandera del MIR: “De mano en mano, este signo de dignidad y libertad nacional llegó a las nuestras y queremos restituirlo al pueblo”.

16 de septiembre del 2009, es restaurada la bandera por Catalina Rivera y Francisca Campos

Primera bandera con la que se juró la Independencia de Chile MHN


La bandera y el escudo, es usado como la bandera presidencial. Cuando este está en el palacio de gobierno se iza.

Bandera presidencial


En 1965, el 18 de octubre, el Decreto Supremo 1534 del Ministerio del Interior, sobre el uso de los Emblemas Nacionales, dentro del artículo Nº 1 dice lo siguiente: “El estandarte presidencial se forma con la Bandera Nacional y el Escudo de Armas de la República bordado sobre sus colores en el centro del paño.”


La bandera ha sido emblema tanto para civiles y militares. Algunas se han mantenido en museos como testigo de nuestros triunfos y nuestras derrotas. Otras marcaron un instante en  la gloria, en la desgracia o en la alegría, a veces  recorriendo el mundo para mostrar nuestra identidad.


En tres ejemplos que expongo,  la bandera nos transporta a nuestra tierra, incluso en los más recónditos lugares donde ella este. En los conflictos bélicos de antaño, los eventos deportivos y la música, ha relucido nuestra bandera.


Bandera izada por el sargento Segundo Roa del regimiento 4º de línea en la guerra del pacifico en  el asalto y toma del morro de Arica. José Miguel Carrera fundo el 12 de Septiembre de 1814 el Batallón de Infantería N°4 para enfrentar la invasión realista de Mariano Osorio. En la Guerra del Pacífico participó en los combates: de Calama, Asalto y toma de Pisagua, Batalla de Dolores, Batalla de Tacna, Asalto y toma del Morro de Arica, Batallas de Chorrillos y Miraflores.


En muchos eventos deportivos, ha flameado como parte de nuestra identidad, mostrándose junto a nuestras alegrías en los triunfos o como parte de la presencia chilena en otras latitudes, tanto en competencias populares y mundiales.


Obtención de medallas de oro olimpiadas de Atenas en Dobles (Tenis)

Bandera gigante que yace en el lado norte del Estadio Nacional

También la bandera se ha usado para expresar la simpatía del músico extranjero con el país, portando la bandera y enseñándola al público. El músico nacional también ha usado el emblema patrio para mostrar sus raíces al resto del mundo.

El Vocalista de Slayer (Tom Araya), tiene en su camiseta los colores de la bandera en el logo de su banda. 

El Vocalista de Judas Priest Rob Halford porta el emblema patrio en sus manos en un recital.
Material y documentación Icarito “los emblemas patrios” año 1987 y Los verdaderos emblemas de la republica (1910 a 2010) de Rodolfo Manzo G.

Espero que les haya gustado y les dejo una pregunta, en que hecho histórico recuerdan la aparición de nuestro emblema patrio. Saludos y hasta la próxima, con una sorpresa de la línea de juguetes Matchbox.